Crítica de La carretera (The Road)
Por Jorge Luis
"Padre coraje" post-apocalíptico.
Nota: 8 sobre 10 
Esta terrible película -terrible no por su falta de calidad, sino por lo desgarradora e incómoda de ver que resulta- es una muestra más del curioso olfato que el actor Viggo Mortensen ha demostrado en la elección de sus papeles en los últimos años, buscando más historias interesantes y "con mensaje" que meros vehículos comerciales en los que lucir su nombre y apellido, de indudable tirón taquillero tras la trilogía del "Señor de los Anillos".
Y es que esta muestra de cine post-apocalíptico es una rareza, pues huye por igual de un enfoque sci-fi (ni se explica ni termina importando en el desarrollo de la historia qué ha sucedido en nuestro planeta) como de un planteamiento gore de serie B (y eso que hay escenas verdaderamente terroríficas, aunque más por lo que insinúan que por lo que muestran).
Así que abandonada toda idea de contemplar algo semejante a "The Postman" (aquel pestiño del Sr. Costner), no le queda al espectador sino sumergirse en el visionado de un filme crudo (tanto en su planteamiento moral como en la desnudez de sus imágenes), sombrío (la magnífica fotografía transmite una permanente sensación de frío y humedad) y descorazonador, ya que no hay -o no parece haber- un lugar seguro donde refugiarse y comenzar de nuevo, y el encuentro final con "la Costa" no puede ser más decepcionante.
La película hace más hincapie en los aspectos discursivos y en la reflexión moral -cómo sobrevivir en un mundo hostil, donde casi no hay alimentos, sin perder la humanidad- que en la acción, que se va desarrollando a través de una serie de incidentes (algunos de ellos aterradores, como cuando se internan en una casa de unos redneck que cazan y mantienen secuestrada a personas para alimentarse de ellas) y encuentros, lo que no significa que sea lenta ni aburrida, muy al contrario. Si acaso, a mí se me hizo interminable solo por el sufrimiento de los personajes, cuyo fin esperaba fuera más halagüeño.
Los flashbacks en los que se cuenta la historia del nacimiento del hijo, y algún breve recuerdo de cómo era la vida del protagonista y su esposa antes y después de que todo cambiase parecen aportar poco a la historia, salvo la razón de la terrible agonía del padre que, abandonado a su suerte con el hijo de ambos, toma como misión vital el proteger a su pequeño, al precio que sea, incluso el de tener que matarlo antes de que sea atrapado o devorado por otros hombres (seres humanos es un calificativo que no puede aplicarse a los primitivos individuos que vagan asaltándose unos a otros con el instinto de supervivencia como única guía).
Sin duda, aparte de la originalidad de la propuesta y de la magnífica fotografía y ambientación, merece destacarse el apartado interpretativo, donde Mortensen y el jovencísimo Smit-McPhee nos conmueven con un verdadero recital. Del primero he de decir que no me sorprende, por su conocida versatilidad y amplio registro interpretativo. Aquí vuelve a regalarnos un esforzadísimo trabajo, tanto en el aspecto físico (su delgadez en algunas escenas en que debe desnudarse da grima), como en el emocional, fluctuando desde gestos de infinita ternura hacia su hijo hasta la crueldad más desesperada contra quienes considera una amenaza. El segundo es para mí un descubrimiento, la limpidez de su mirada y su constante empeño en no "ser de los malos", en compartir y ayudar a quienes lo necesitan tanto como ellos suponen el único aliento de esperanza en una película donde cabe hallar muy poco de esa virtud.
El previsible fallecimiento del personaje de Mortensen, porque el mismo personaje lo anuncia con su voz en off y porque su decadencia física es cada vez más acentuada a lo largo de la aventura, dejaría al espectador sumido en la más amarga desesperación si no fuera por el final "Feliz" -o más bien abierto- que el director nos regala al final, algo incoherente quizás con el tono pesimista de toda la historia, pero que personalmente agradecí, o hubiera pedido en la Sala que la última bala del revólver fuera para mí.
Por Jorge Luis
Moderar Crítica